La recensione di "Dio ride", di Giovanni Veronesi nelle sale dal 29 ottobre distribuito da PiperFilm

Recensione a cura di Mario Turco

In uno dei passi più famosi di Così parlò Zarathustra, di Friedrich Nietzsche si può leggere questa massima: "Io non potrei credere se non in un Dio che sapesse danzare. Quando guardai il mio demonio, lo trovai serio, pesante, profondo, solenne: era lo spirito della gravità, — per cagion del quale cade ogni cosa. Non con l’ira si uccide, bensì col riso. Orsù uccidiamo lo spirito della gravità". Con un volo pindarico che nemmeno il profeta dell'opera più poetica del filosofo tedesco saprebbe spiegare, alla lettura di questo meraviglioso passo il pensiero non può che andare al regista toscano di Il ciclone e Manuale d'amore. La celia è motivata dal fatto che "Dio Ride", di Giovanni Veronesi dal 29 ottobre nelle sale grazie alla distribuzione di PiperFilm dopo aver addirittura chiuso fuori concorso l’83ª edizione della Mostra del Cinema di Venezia è un film che sembra proprio aver compreso e rilanciato con grande sagacia la profonda saggezza di questo messaggio. Sceneggiato dallo stesso Veronesi con Nicola Baldoni, Gianluca Bernardini, Nicola Deorsola e la collaborazione di Paolo Portone e Jean Jacques Ilunga, Dio ride è un'opera che con lo stesso spirito popolare del suo gran bel protagonista sa parlare ai cuori e alle anime di chi accoglie la spiritualità con un sorriso leggero invece che con la pesantezza che troppo spesso viene associata alla dottrina. 

Il film comincia in media res: nel cuore del '600, in una notte tormentata dalla fiamme che avviluppano il convento dove fino a quel momento ha vissuto, il frate cappuccino Leopoldo da Casamacchia (uno straordinario Pierfrancesco Favino) fugge caricandosi sulle spalle l'anziano mentore (Paolo Rossi), la cui sorte è però segnata dalle sofferenze patite dato che morirà di lì a breve. La peste è la causa di questo periglioso viaggio che porta quindi il solo Leopoldo dall'Umbria alla Toscana - esaltata dalla bellissima fotografia naturale di Maurizio Calvesi - fino a trovare ospitalità presso il monastero della Badia Camaldolese a Volterra. Pur osteggiato dal priore e dal prete del villaggio vicino, qui l'uomo comincia a portare la parola di Dio in un modo che nessuno prima di lui aveva tentato: attraverso storielle da osteria e battute salaci (le divertenti reinterpretazioni della resurrezione di Lazzaro e della moltiplicazione dei pani e dei pesci), egli evangelizza i tanti disgraziati con la potenza del riso. Ma l'irriverenza dei suoi racconti viene accusata di scadere nella blasfemia fino al punto che il clamore suscitato fa sì che a occuparsi del caso venga chiamato da Roma il cardinale Maculani (un sempre gigantesco Silvio Orlando), il più autorevole inquisitore del suo tempo che ha perfino fatto ritrattare Galileo Galilei. Tra Leopoldo e Maculani comincia quindi un confronto che nel suo piccolo richiama in realtà la vera natura della chiesa cristiana: accogliere il messaggio di speranza portato con modi sicuramente nuovi ma gentili e sinceri da Leopoldo o condannare in toto la sua eretica visione? La risposta è, ancora una volta per l'istituzione papalina, nel fuoco... 

Dio ride è uno dei film più inaspettatamente riusciti degli ultimi anni nel cinema italiano mainstream, capace di dare lustro alla retorica del suo messaggio attraverso una regia ispirata e una sceneggiatura riuscita. Compiendo un'operazione in sintonia con i nostri tempi - il rilancio della citazione bergogliana alla fine, in ossequio a un papato evanescente dal punto di vista delle riforme ma capace comunque di risvegliare le simpatie di larga parte dell'intellighenzia oltretevere -, Veronesi si dimostra più realista del re vaticano con un lungometraggio empaticamente semplice e allo stesso tempo cerebralmente colto. La paura del potere ecclesiastico verso la messa in ridicolo di alcuni dei suoi aspetti francamente più primitivi (le taumaturgie di un messia divino, la cupezza della sua ontologia) è infatti messa all'indice sì con toni lievi e paternamente moralistici anche di fronte le sue abiezioni (la tortura e il rogo di Leopoldo) ma riesce anche a ritagliarsi lo spazio per riflessioni tutt'altro che banali e prevedibili come quelle inerenti la risata da condividere con il proprio Creatore e la mancanza di effigi e testi che vedono il demiurgo dei cristiani e il suo figlio umano cogliere l'insensato divertimento della vita umana. Dio ride è allora una catechesi artistica di grande effetto, quasi sempre centrata e generosa (la storyline della contessa Isabella Del Debbio, pur essendo quella più prevedibile, abbraccia con efficacia l’empowerment femminile di questi anni) e che ha il merito di elevare nel paradiso dei giusti l’opera di un regista altrove svogliato ma qui finalmente toccato dallo spirito santo del cinema.